Андрей Ерофеев, заведующий отделом современного искусства Государственной Третьяковской галереи:
Я только что вернулся из-за границы, был в Германии, во Франции и не могу сказать, что их телевидение особенно вдохновляет, впрочем, как и наше. Но я нашел там интересный для себя канал "Арте", вещающий на Европу, причем круглосуточно. Этот канал посвящен современной культуре: музыкальной, театральной, кинематографической. Там бывают хорошие передачи, связанные с реставрацией произведений искусства.
Меня удивило, что они очень подробно показывают изобразительное искусство, пристально и неторопливо. Статичные картины трудно показывать. Вообще изобразительное искусство как-то форматно не подходит телевидению. Но на канале "Арте" показывают фильмы о современных художниках.
Мне кажется, что это очень сильно воздействует на общество, которое благодаря этим фильмам знает не только своих музыкантов и кинематографистов, но и художников. И что интересно, они снимают фильмы не только про своих художников, но и про наших тоже, это меня поразило. Я видел большой фильм о художнике Эрике Булатове. Недавно у него была выставка в Ганновере, во время которой и был сделан этот фильм. Булатов говорит, естественно, по-русски, говорит как всегда очень интересно. Идет подстрочный перевод, показываются его картины, подробно анализируется творчество. При том, что это не Герхард Рихтер, и не Кристиан Болтански, и не какие-то звезды, чьи имена признаны на Западе.
На канале "Арте" нет рекламы. Я проехал на машине по Германии и Франции и должен сказать, что уличная реклама там практически отсутствует. Там нет этих гигантских щитов, заполоняющих все наше небо. Там реклама живет в метро. На телевидении она есть, но абсолютно отличная от нашей, она гораздо меньше действует на возбуждающие центры, на эрогенные зоны. У нас же огромное количество эротической рекламы или скрыто эротической. Там реклама более игровая, парадоксальная, связанная с некоей игрой ума, ориентированная на неожиданность и очень похожая на современное кино.
На нашем телевидении тема современного искусства абсолютно дискредитирована усилиями советской партийной бюрократии. Когда-то искусство, в первую очередь изобразительное, совершенно отделили от общества. Публике показывали только неинтересное изобразительное искусство и привили к нему отрицательное отношение. Теперь эту привычку очень трудно переломить, люди привыкли смотреть на банальное и известное. Сейчас много выставок современного искусства, но публика должна привыкнуть к тому, что, идя на выставку, она получает новую информацию. Скепсис по отношению к современным художникам очень активно живет до сих пор — не только на телевидении, но и в музеях.
На телеканале "Культура" появилось достаточно много передач, посвященных русскому авангарду. Я думаю, это связано с рынком. Сейчас активно развивается антикварный рынок живописи "Бубнового валета" и "Ослиного хвоста". И эта тенденция перешла на телевидение. Появились коллекционеры, это искусство активно обсуждается, изучается в деталях. Наверное, если на рынке возникнут новые модные имена, то они придут и на телевидение. Но это произойдет, когда появится публика, которая будет чувствовать себя обязанной знать не только художника, но и его этапные произведения.
Современный человек гораздо больше склонен пользоваться визуальными образами, чем, например, словесными, поэтому значение современного художника возрастет. В перспективе. Сказать, что мы сейчас этого достигли, нельзя. Пока, скептически поджав губы, нам показывают "образцы" современного искусства, добавляя, что они, конечно, никак не соотносятся с тем, что принято называть высокой культурой.